En ce jour férié, à l’exacte moitié du festival, rien de mieux qu’un repas de l’Action de grâce (avec option végétarienne) pour réunir tous ceux qui seront loin de leur foyer: invités, festivaliers et l’équipe du Festival. Un souper « comme à la maison» suivi d’une soirée...

De foyers d’accueil en thérapies alternatives, de fonctionnaires blasés en intervenants empathiques, le chemin chavirant d’une enfant «à problèmes». Gagnant du prix de l’innovation Alfred-Bauer au dernier festival de Berlin, un film essoufflant, exaltant, carrément crève-cœur....

Chef-d’œuvre du cinéma. Création artistique immense à laquelle chacun devrait pouvoir se confronter, une fois dans sa vie, sur grand écran. Un film philosophique d’arts martiaux voué, de partout, à la spiritualité. Une version enfin restaurée et, pour la première fois, présentée à...

À Paris, Naoufel tombe amoureux de Gabrielle tandis qu’une main abandonnée dans une salle de dissection cherche à retrouver son corps. Jérémy Clapin s’attaque au long métrage d’animation dans un film d’une grande originalité poétique, récompensé au Festival de Cannes 2019....

Tarantino version humour roumain et l’occasion de tout savoir sur le silbo (langage sifflé de l'île de Gomera aux Canaries). Un polar pop, malin et musical avec, en toile de fond, le monde interlope des bandits siffleurs. Si ça, c’est pas un pitch...

Dans un Maroc où la maternité hors mariage est interdite, deux mères célibataires aux destins opposés vont s’entraider. Portrait sensible et chaleureux de deux femmes à la croisée des chemins.

Durant quatre jours, cette compétition nationale de courts métrages étudiants universitaires offre aux étudiants et aux représentants de chaque école la possibilité d’échanger et de se rencontrer à travers un programme d’ateliers, conférences et activités de réseautage, en plus de la...

De retour au Soudan, quatre cinéastes décident contre vents et marée de ramener le cinéma dans leur pays contrôlé par un gouvernement islamiste. Une aventure épique et attendrissante sur la détermination, l’amitié et l’amour infatigable pour le 7e art.

Pete et Sasha sont deux amis qui vivent leur vingtaine dans l’excès. Pour son premier film à titre de réalisateur, l’acteur Alexander Gorchilin (Leto) propose un regard incisif et sans concession sur la jeunesse russe et ses tourments.

Rapper looser contre réfrigérateur intelligent pour une comédie tout en ironie. Du réalisateur de Gaz de France (2016) avec, entre autres, Philippe Katerine, cet exercice pop et divertissant enraye joyeusement notre utopie naïve quant à l’intelligence artificielle.

Aussi absurde et sarcastique qu’il paraisse, ce dernier film d’Alexander Kluge est un collage de sketches bizarres du cinéma, du théâtre, du cirque et des scènes les plus délirantes du film Ang Napakaigsing Buhay Ng Alipato de Khavn de la Cruz.

Après Closeness, le jeune réalisateur russe offre une foudroyante fresque historique se déroulant dans le Leningrad de l’après-guerre, vue à travers le regard de deux femmes frappées par une effroyable tragédie, qui doivent panser de nouvelles blessures.

Portrait intimiste et délicat de deux adolescents embourbés dans une arnaque parentale alors que chacun, à sa manière, doit prétendre être le parent d’une petite fille née prématurément.

Pour le 2e volet de son adaptation de l’œuvre de Charles Péguy, Bruno Dumont cristallise le tragique récit de cette figure féminine mythique dans un style plus sobre et légèrement anachronique, élevé par le jeu surprenant de la jeune Lise Leplat Prudhomme.

Yoav, ancien militaire, débarque à Paris avec l’idée fixe d’en finir avec Israël. L’enfant terrible Nadav Lapid frappe là où ça fait mal avec un troisième long métrage existentialiste et virulent, Ours d’or au dernier festival de Berlin.

Le nouveau Wang Xiaoshuai (La bicyclette de Pékin, Chongqing Blues) trace, sur fond de tragédie familiale, l’évolution de la Chine moderne. Un film bouleversant, d’une ampleur impressionnante, sur la résilience d’un couple à travers les épreuves de la vie. Gigantesque.

Dans ce déchirant drame sentimental où brillent Scarlett Johansson et Adam Driver, dans le rôle d’un couple de parents arrivés à un point de non-retour, Noah Baumbach propose la chronique incisive et douceamère d’un douloureux divorce.

Le nouveau Quentin Dupieux (Au poste !) est une comédie noire sur une veste qui rend fou. Avec Jean Dujardin, en tueur en série, et Adèle Haenel pour l’assister, un conte absurde aussi drôle que glaçant.

Antigone, l’adolescente vengeresse, oppose sa loyauté et son sens du sacrifice à la justice des hommes. Sophie Deraspe transpose la tragédie dans le Montréal d’aujourd’hui, Nahéma Ricci embrasse l’écran dans un récit millénaire dont l’intensité demeure intacte.

Avec le récit d’un père forcé de s’improviser chauffeur-livreur en pleine révolution numérique, le cinéaste britannique offre le portrait désenchanté d’une famille qui se désintègre et un grinçant commentaire sur l’actualité socioéconomique de la Grande-Bretagne.

Des artistes congolais ont envahi la rue et crient leur colère par le biais d’œuvres d’art et de performances hallucinantes. Rien ne les arrêtera, et chacune de leur création s’inscrit comme un acte de résistance face à l’injustice.

Un père de famille rangé s’éprend d’un autre homme. Secousse sismique au sein du tissu familial; la rédemption du pauvre pêcheur repose sur un groupe évangélique aux méthodes douteuses. Un psychodrame terrifiant sur l’intolérance et l’homophobie.

Dans un XXe siècle violent et mouvant, une femme innuit trace sa route entre désir de liberté et assimilation coloniale. Un beau parcours de résistance pour un mélodrame intimiste qui se déploie au rythme des forces d’une nature élégiaque....

Une adolescente vive et un homme solitaire, tous deux un peu isolés des autres, se croisent dans le Terre-Neuve des années 80. Une chronique envoûtante sur laquelle la grandeur des paysages insulaires souffle un vent d’étrangeté.

Dans ce village côtier, les activités traditionnelles comme la pêche sont perturbées par l’arrivée de touristes londoniens. Une histoire de rivalité, de tragédie, accompagnée d’images de paysages marins, de classes sociales en conflit, de colère et d’espoir.

Télescopage érogène des carrosseries et des chairs, beauté étrange des corps meurtris, effroyable mélange de parfums de sexe, de sang et d’essence sur une musique envoûtante d’Howard Shore. Le maître de l’horreur intérieure impose son diamant brut, sublime, gothique et infiniment...

Coup de projecteur sur le festival Bogoshorts Dans le but de construire et de consolider une culture cinématographique du court métrage en Colombie et de servir de stratégie de promotion aux cinéastes colombiens, le mouvement Bogoshorts rassemble un grand nombre d'actions locales, nationales et...

Entre critique éclatée et cauchemar satirique, l’artiste multimédia écossaise jette un regard acide et sucré sur le féminisme contemporain en imaginant un futur où un groupe de femmes se retrouve prisonnières d’une émission de téléréalité totalitaire et cruelle.

Alors qu’il passe les vacances chez sa cousine Mimmi, Jacob – sept ans et futur architecte – rencontre une horde de chiens qui parlent. Avec eux, il s’engage dans une aventure pour sauver le quartier de Mimmi.

Quand la nature se révolte : un couple destructeur voit son weekend de camping virer au cauchemar... Une métaphore puissante, jubilatoire et impitoyable d’un mode de vie courant à sa perte. Un des chefs d’œuvre de l’Ozploitation, adoré par Tarantino.

Caroline Poggi est née à Ajaccio en 1990. Jonathan Vinel est né à Toulouse en 1988. Caroline et Jonathan ont réalisé plusieurs courts métrages, séparément et ensemble. L’esthétique de la violence, la présence des armes et l’univers des jeux vidéos sont bien présents dans leur...

Caroline Poggi est née à Ajaccio en 1990. Jonathan Vinel est né à Toulouse en 1988. Caroline et Jonathan ont réalisé plusieurs courts métrages, séparément et ensemble. L’esthétique de la violence, la présence des armes et l’univers des jeux vidéos sont bien présents dans leur...